Anonim

Farrow Dash és Phoenix (időarányos) Geometry Dash Fanart

Bármelyik sorozattal sok név és cím dobódik a kezdő és záró kreditben.

Melyek a tipikus kulcsszerepek (pl. Művészeti vezető, színmeghatározók (iro shitei), producer, rendező, sorozatkoordinátor) és elsődleges feladataik? Vannak-e olyan szerepek vagy részlegek, amelyek exkluzívak vagy másképpen működnek az animék gyártásában, mint a hagyományos vagy a nyugati animációkban?

1
  • Ha kicsit mélyebbre akarsz merülni az anime készítésében, azt javaslom, hogy nézd meg a Shirobako nevű animét, amely megmutatja, milyen egy produkciós stúdió. Ne késlekedjen az első percekkel, amelyek egyenesen az élet tipikus középiskolai szeletéből néznek ki, mivel gyorsan áttérnek a tényleges cselekményre.

Nagyon sok összefoglaló van itt a sok álláspontról.

  • Eredeti alkotó

  • Rendező

  • Enshutsu (animációs technikai igazgató)

  • Karaktertervező

  • Animációs felügyelő

  • Legfontosabb animátorok

  • Közöttük

  • Termelő

  • Művészeti igazgató (művészeti modell és háttér)

  • Színkoordinátor

  • Befejező

  • Speciális effektus / CG művész

Ez csak néhány kiemelés:

Eredeti alkotó (gensaku)
Az eredeti alkotó az a személy, aki eredetileg elkészítette a történet koncepcióját. Ez lehet az eredeti mangaalkotó, regényíró, játékfejlesztő, dramaturg, szerző, orákulum, próféta, vagy bárki, aki eredeti ötlettel állhat elő.

Enshutsu
Gyakran fordítják animációs rendező vagy műszaki igazgató. Enshutsu az egyik legnehezebb és legfontosabb munka a japán animációs iparban. Az enshutsu a rendező (kantoku) és a produkciós stáb között van. Ő felelős a műsor ellenőrzéséért és felügyeletéért a produkción keresztül, a kezdeti történettől a végleges kiadott termékig, és sok esetben szinte teljes mértékben ellenőrzi azt. Ellenőrzi az animációs rajzokat, miközben készülnek, beállítja a jeleneteket, mielőtt kamerába mennek, és felügyeli a hang- és hangfelvételeket, valamint az összes szerkesztést sok más feladat mellett. A pontos munkakör és felelősség vállalatonként és bemutatónként is eltérő. Előfordul, hogy az enshutsu a rendező korbácsos fiúja lesz; néha ő viszi az előadást, a rendező pedig hátradől és nézi. Nagyobb produkcióknál néha egynél több enshutsu és általában jó néhány asszisztens van. Fontos, hogy jól ismerje az animációs produkciót, valamint művészi tehetsége legyen a munkához, és általában négy vagy több évre van szükség az iparban, mielőtt valaki jól elvégezheti a munkát.

Között (douga)
A köztük használja a kulcsrajzokat referenciapontként, és készítsen rajzokat, amelyek illeszkednek a kulcsok helyzetei közé. Ez kisimítja a mozgást és jobbá teszi az animációt. (Minél több befogadó van, annál folyékonyabbá válik a mozgás, és annál drágább lesz az animáció.) A bejövés egy viszonylag nem kreatív munka. Ez jobban nyomon követhető, mint bármi más. Az órák hosszúak, és a legfontosabb animátorokkal néha nagyon nehéz dolgozni. A kegyetlenség az, hogy bent vannak köztük, hogy ritkán kezdenek dolgozni azon, amiért rajonganak, és amit dolgoznak, hamar kiégnek. (Ismerek néhány animátort és egy beugrót, amelyet görcsökbe lehet ejteni, ha a fülükbe súgja a "Ranma" szót.) 2 vagy 3 év közötti fárasztó közbeiktatás után az animátorokat, akik képesek kezelni, általában kulcsokká léptetik elő.

Ami az anime-produkcióban jelen van, de a nyugati vagy a hagyományos animációban nem annyira általános, csak egy olyan álláspontot tudtam találni, amely megfelelhet a számlának.

Színkoordináció (Iroshitei)
A színkoordinátor eldönti az összes színt mindarra, amit a shiage osztály festeni / színezni fog a kiállításon, és létrehoz egy iroshitei hyou-t (színes modellcsomag), amelyre a személyzet utalhat festéskor. Ez a munka nemcsak jó színérzéket, hanem jó memóriát is igényel, mivel a CC-nek képesnek kell lennie arra, hogy a fejében képet kapjon arról, hogy néznek ki az egész műsor színei, hogy amikor apró részletekre és olyan dolgokra vonatkoznak a kérdések, amelyek nem iroshitei hyou, nem kell az összes modellt meghúznia és elgondolkodnia rajta.

A CC színes modelleket készít az egyes karakterekről, valamint a számítógépes festékrendszer kellékeiről, mecháiról stb. A festők ezeket a modelleket használják a különböző jelenetek színezéséhez.

A folyékony festék régen 327 gyakran használt Taiyou Shikisai (Taiyo Paint Company) festék volt, de több mint 1000 volt a katalógusukban. Minden színnek volt egy kódszáma, amely eredetileg megegyezett a DIC (Dai Nippon Ink Company) kóddal. A színkódszámok általában betűk voltak, amelyeket olyan számok követtek, mint a GY-40 és az RP-99. (Egyes vállalatok egy másik festékcéget - a Stacket - használtak, de a festékük drágább (és jobb minőségű) volt, és a festékkódok is eltérőek voltak.)

Jó módszer annak megállapítására, hogy ezt a munkát túl sokáig végezte, ha egy vonat ablakára néz egy naplementére vagy erdőre, és azon kapja magát, hogy meghatározza, milyen festék színekből áll. A számítógépek nagyon megkönnyítették az életet: 16,7 millió szín megszüntette a furcsa festékkódok szükségességét, de most megnézi ezt a naplementét, és azon gondolkodik, hogy milyen dpi-vel kellene beolvasnia, hogy jó kimeneti minőséget érjen el.

Biztos vagyok benne, hogy más típusú animációknak vannak színkoordinátorai, de ez kissé specifikus az animék számára, mivel egy adott ázsiai céggel és korlátozott festékszínválasztékukkal foglalkozik.

A teljes oldalt érdemes elolvasni, mivel a lefordított neveken kívül sok japán pozíciónév is szerepel.