Anonim

Bűnbak fúziók xtr

Kíváncsi vagyok, van-e egyensúlytalanság a japán társadalomban, mint az amerikai társadalomban. Vagy ha valaki találkozott egy olyan felméréssel, amely az anime és a manga női és férfi főszereplőinek százalékos arányát találta meg?

Szerintem az anime és a manga fő különbsége az, hogy a japánok műfajokat hoztak létre, hogy megfeleljenek az anime-t és a mangát fogyasztók érdekeinek (ami ha nem tévedek, sokkal nagyobb összeg, mint a képregényt és rajzfilmet fogyasztó amerikaiaké). A fiúknál van shounen, a lányoknál pedig shoujo. Az érettebb ízekért van seinen és josei (amelyeket vitathatatlanul még fel lehetne osztani férfiakra és nőkre). Shounenben a főszereplő túlnyomórészt férfi, shoujo-ban pedig általában nő. Inkább azt kellene megvizsgálnom, hogy melyik műfajt produkálják jobban a válaszomra?

3
  • 6 Úgy gondolom, hogy a kérdése lehet érvényes és témakör, de egyáltalán nem világos, hogy mit keres a válaszban, a második bekezdés pedig csak tovább sárosítja a vizeket. Csak olyan kördiagramot keres, amely azt írja: "Minden valaha készült animében X% -ban férfi főszereplők, 100% -ban pedig nők voltak"? Valamiféle elemzést kér tőlünk, például az amerikai médiával való összehasonlítást, amelyre utal? Kérjük, szerkessze és pontosítsa, hogy milyen választ keres.
  • 5 Bár elvileg nincs semmi baj a kérdéseddel, ezt a fajta adatot hihetetlenül nehéz lenne összegyűjteni (tekintsünk egy analógra: „A hollywoodi filmek főszereplőinek mekkora hányada nő?”). Szerintem nyilvánvaló, hogy ez nem egy 50/50-es felosztás, függetlenül attól, hogy az egész animét nézi, vagy egy adott demográfiai nézetet, vagy bármi más, de a pontos számokat nehéz lesz elérni.
  • Általában az anime / manga nagy része fiúknak / férfiaknak szól, a shounen anime / manga többségének pedig férfi főszereplői vannak, de ez nem ilyen egyszerű. Sok shoujo mangának férfi főszereplője van. Szintén sok mangát nem lehet kategorizálni a célközönség szerint.

Kíváncsi vagyok, van-e egyensúlytalanság a japán társadalomban, mint az amerikai társadalomban. Vagy ha valaki találkozott egy olyan felméréssel, amely az anime és a manga női és férfi főszereplőinek százalékos arányát találta meg?

"Egyensúlytalanság ... az amerikai társadalomban" azt hiszem, hogy az amerikai képregényeken belül a férfi főszereplők számát érted, nem pedig a szexizmust a társadalom egészében (bár a szexizmus sokkal jobban burjánzik a japán társadalomban, mint az amerikai társadalomban) ).

Határozottan hiszem, hogy ilyen felmérés nem létezik, mivel a média hajnala óta készített anime címek puszta száma és a manga címek még szörnyűbb száma nem lenne képes kutatni és desztillálni ilyenekbe egy grafikon, még egy fizetett kutatócsoporttal is.

Létrehoztak-e a japánok olyan műfajokat, amelyek megfelelnek azoknak, akik anime-t és mangát fogyasztanak (ami ha nem tévedek, sokkal nagyobb összeg, mint a képregényt és rajzfilmet fogyasztó amerikaiaké)?

  • Az amerikai rajzfilmek sokféle változatban kaphatók, amelyek demográfiai szempontból eltérőek, például a Disney, a Pixar és a Dreamworks színházi filmek; Szombat reggel és hétköznap délután rajzfilmek gyerekeknek; A Simpson család, Family Guy, és déli Park szatirikus rajzfilmek felnőtteknek stb.
  • Az amerikai képregények olvasóinak demográfiája drasztikusan megváltozott az elmúlt évtizedben. Az előző generációkban a felnőttek és a gyerekek képregényeket olvastak az újságban, a gyerekek pedig a képregényeket Archie vagy Barbie, fiatal férfiak olyan fanboy szuperhős címet olvasnak, mint a Marvel és Csillagok háborúja. Manapság, bár az amerikai képregények nagy része még mindig szuperhős-sorozat, amely vonzó a rajongók számára, 1) az amerikai képregények megjelenése, amelyek más műfajokba is kiterjedtek, mint pl. Maus, Csont, és Amerikai született kínai, és komoly képregények importálása / fordítása más nyelvekről (például Persepolis, Zsidó Prága kommunista, és Kozure Ookami) képregényekre tett szert, és az amerikai könyvtárak és tanárok nemrégiben elismerték a minőségi irodalomhoz való hozzájárulást (lásd például az Eisner-díjat és a Harvey-díjat, Jó képregény gyerekeknek az School Library Journal-ból és a No Flying No Tights), 2) fangirls és a fülkeolvasók demográfiai adatai megnövekedtek, és 3) a nerd / geek / otaku lét a társadalom egészében jobban tiszteletben van, amint azt a Az ősrobbanás elmélet sitcom.
  • A Studio Ghibli filmeken kívül, amelyeket Japánban szinte mindenki látott, az anime-t és mangát Japánban fogyasztó demográfiai csoportok: 1) gyermekek vásárolják meg a játékokat, 2) alkalmi nézők, például olyan családok, akik anime-ra hangolódnak, amikor megjelenik. TV, de nem különösebb rajongók, 3) családok / tizenévesek / felnőttek, akik csak vásárolnak tankouban (grafikus regények) az általuk gondozott konkrét sorozatokból és 4) otaku, akik a lakosság kisebbsége. Vannak olyan japánok is, akik lazán olvasnak olyan mangákat, mint pl Ugrás amikor megjelennek a magazinszámok, de a legtöbben elolvassák tachi-mi (állni és olvasni) a kisboltban vagy könyvesboltban anélkül, hogy bármit megvásárolnának, így nem tekinthetők fogyasztóknak.
  • Ellentétben a világ számos olyan részével, ahol a mangát és az animét megbecsült művészeti formának tekintik, Japánban a legtöbb szülő a mangát szemétnek tartja, és elriasztja gyermekeit 1) a manga olvasásától, mivel inkább irodalmi regényeket kellene olvasniuk, és 2) attól, hogy a mangaka amikor felnőnek. Tehát a legtöbb japán nem olvassa a mangát felnőttként, és a legtöbb embernek arról volt álma, hogy a mangaka lemondott róla. A szubkultúrában részt vevő tinédzserekre és felnőttekre az általános lakosság általában negatívan tekint, és sokan szociálisan kényelmetlenek vagy hikikomori (fogyasztói demográfia, amely az Egyesült Államokban nem gyakori). Annak ellenére, hogy sok japán olvasott mangát és / vagy nézett animét valamikor az életében, nem számít fő szempontnak, ha érdeklődése vagy hobbija lenne.
  • Az Egyesült Államok népességét 316,5 millióra becsülik, míg Japán lakossága 127,3 millió, 2014-től kezdődően (az Egyesült Államok folyamatosan bevándorolja a bevándorlást, ami Japánban nem gyakori, Japánban pedig csökken a születési arány, így a számbeli különbség valószínűleg 2015-ig kifejezettebb). Nagyon valószínű, hogy több amerikai rajzfilm- és / vagy képregényfogyasztó, mint ahány japán anime- és mangafogyasztó (sok amerikai vett jegyet animációs film megtekintésére moziban, vásárolta a VHS / DVD / Blu-Ray-t kiadás, megvásárolt Dóra, a felfedezőtémájú tanszerek vagy karácsonyi ajándékok stb.).
  • Igaz, hogy a manga és az anime a műfajok és a témák szélesebb skálájával büszkélkedhet, mint más országokban a képregények, mivel a mangában nagyjából minden irodalmi műfajt feltártak.

Manga tudós a Kiotói Szeika Egyetemen, Matt Thorn elmagyarázza,

A manga manga közzétételének másik tendenciája is szorosan kapcsolódik a műfaj természetéhez. Mivel az olvasók olyan műveket kerestek, amelyek személyesen kattintottak velük, nem szívesen olvasták egyszerűen azt, amit mindenki más olvasott. Ennek eredményeként a shanga manga egyre inkább résorientálttá vált. A magazinok száma nőtt, de az egyes példányszám megcsúszott, amikor az olvasók száma szétszóródott. Például a legkeresettebb tizenéves magazin, Bessatsu Maagaretto ("Special Edition Margaret") mereven ragaszkodott az iskolai heteroszexuális romantikához. Jún más magazinok viszont kizárólag a fiúk szeretetének témájára összpontosítottak. Szárnyak a sci-fi és a fantázia rajongói számára készült. Ezzel szemben a fiatal férfi olvasók nagy része csupán három heti magazinhoz fordult: Ugrás, Magazin, és vasárnap. A fiúk egy függőleges oszlopba koncentrálódtak, és gyakorlatilag ugyanazt a mangát olvasták, míg a lányokat vízszintesen, mindegyik a saját identitásának megfelelő mangavilágot keres.

A fiúknál van shounen, a lányoknál pedig shoujo. Érettebb ízlés esetén a seinen és a josei vitathatatlanul még mindig férfiakra és nőkre osztható?

Thorn jelentése szerint a szegregáció eredete shounen és shoujo történt 1902-ben:

A A sh jo és a fiúmanga gyökerei a korai, gyermekeknek szóló folyóiratokra vezethetők visszaFiúk és lányok egyaránt, amelyek a 19. század végén kezdtek megjelenni, tükrözve a Meiji-korszak írástudás ösztönzésére tett erőfeszítéseit. 1902-ben, Sh jo kai ("Lányok világa") először jelent meg, és a gyermekmagazinok, valamint maga az oktatási rendszer is szegregálódni kezdtek, nemek szerint.

de az

Őszintén szólva azonban a dolgokat bonyolítják a célcsoportok közötti különbségek. Bár a férfi mangákat könnyen besorolják a sh nen ("fiúk") vagy seinen ("férfi"), nőorientált manga nincsenek olyan szépen megosztva. Ennek valószínűleg az az oka, hogy a felnőtt nőket megcélzó első sikeres mangát "női képregénynek" címkézték, és ezek a képregények gyorsan megbélyegzést kaptak, amellyel a shanga manga rajongói nem akartak társulni. . . . josei-muke ("nőorientált") vagy josei ("női") manga, de az ilyen kifejezések soha nem fogták meg igazán a mainstream olvasókat. Az ilyen olvasók számára az ilyen művek még mindig manga, vagy egyszerűen csak manga. De az olvasók a legtöbb esetben nem kételkednek abban, hogy ki a célközönség. Hogy még bonyolultabbá tegyük a dolgokat, manapság számos manga létezik, amelyet női művészek készítenek, és amelyek a nőket érdeklő témákkal foglalkoznak, de amelyeket "nem-semleges" magazinokban tesznek közzé, és sok férfi olvasó, valamint női olvasó. Gondoljon ezekre "indy" vagy "underground" mangára, bár sokukat hatalmas kiadók adják ki.

Seinen a japán szó a "fiatalember" kifejezésre és josei a japán szó a "fiatal nő" vagy általában a "nők" kifejezésre (mint pl joseikan, ami azt jelenti, hogy "a nők véleménye"), tehát igen, kifejezetten a férfiak vagy a nők felé forgalmazzák ugyanúgy shounen a fiúk és a shoujo lányok felé forgalmazzák. Hasonlóképpen a szavak seinen és josei nem tartalmaz utalást arra, hogy milyen típusú tartalom szerepel (ezek nem olyan műfajok, mint a sci-fi vagy a történelem, amelyeket a tartalom alapján csoportosítanak). Egy japán könyvesbolt szakaszai egyértelműen körvonalazódnak, hogy mi a célpiac.

Shounenben a főszereplő túlnyomórészt férfi, a shoujo-ban pedig általában nő?

Helyes. Természetesen vannak kivételek, például a BL (fiú szerelme) címek hatalmas korpusza belül shoujo, amelyeket a 70-es évek óta gyártanak.

Thorn rámutat,

bár nehéz elképzelni most, a heteroszexuális romantika ritka volt - sőt, szinte tabu - az 1960-as évekig. A háború előtti időszakban a manga olvasói kisgyerekek voltak aki még nem tanulta meg a csak szöveges és nem szépirodalom olvasásának örömét. Még a háború után is, amikor Tezuka fellendült a tematikusan kifinomult történeti mangákban, az 1950-es években azt feltételezték, hogy a gyerekek tizenhárom vagy tizennégy éves korukban mangából szereznek diplomát. És mivel a shanga manga hősnői voltak szinte mindig tíz és tizenkét év közötti lányok, romantika csak az idősebb mellékszereplők, például az idősebb testvérek között következett be. Míg a fiúk mangája mindig is a cselekvésről és a humorról szólt. . . . A Prewar manga rövid humorcsík volt, általában otthon, a környéken vagy az iskolában.

A női főszereplők nem annyira ritkák a seinen ahogy a férfi főszereplők benne vannak josei, mivel seinen sokakat tartalmaz bishoujo címek, amelyek nem mind olyan háremek, amelyekben van egy közönséges hím, akit az összes nő középre áll.

Inkább azt kellene megvizsgálnom, hogy melyik műfajt produkálják jobban a válaszomra?

Igen.

De ezt is nehéz pontosan meghatározni. Mivel shounen pénzügyileg sokkal életképesebb, mint shoujo, arra a következtetésre juthatunk, hogy a legtöbb közzétett manga shounen. E következtetés alapján, ha a legtöbb shounen sorozatnak vannak férfi főszereplői, azt mondanánk, hogy a legtöbb manga és anime főszereplő statisztikailag férfi volt.

Thorn állítása szerint azonban "a fiatal férfi olvasók zöme csak három heti magazinhoz fordult: Ugrás, Magazin, és vasárnap. A fiúk egy függőleges oszlopba koncentrálódtak, és gyakorlatilag ugyanazt a mangát olvasták, míg a lányok vízszintesen szétszórva "kulcsot vetnek ebbe a hipotézisbe. E tény mentén arra lehet következtetni, hogy talán még shoujo sorozat az elmúlt évtizedekben jelent meg, mint shounen sorozat, azóta Ugrás + Magazin + vasárnap magazinonként egyszerre csak körülbelül 20 sorozat fut (kb. 60 sorozat jelenik meg az adott héten), míg nagyobb számban shoujo magazinok, amelyek mindegyike 20 sorozatot jelentet meg, meghaladná a 60 kortársat shounen sorozat.

De ez nem veszi figyelembe ezt sem shounen folyóiratok általában hetente jelentek meg, míg shoujo magazinok havonta jelentek meg, és az a tény, hogy a manga magazinok mindkét típusa könyörtelen lemond minden olyan sorozatot, amely a havi olvasói felmérésbe esik. Tehát meg kell fontolnunk, hogy melyik vágott ki rövidebb fejezetek után: shounen vagy shoujo címek? Ha például shounen sorozat gyakrabban hal meg, mint shoujo egyesek óta shounen sorozat csak 3 fő magazinon belül dobja el a versenyt, lehet, hogy a rövid életűek száma shounen sorozat meghaladja a shoujo sorozat.

A pénzügyi helyzetről bővebben lásd Thorn:

1995 óta a manga magazinok és az összes magazin értékesítése folyamatosan csökkent. A manga papírkötések értékesítése ingadozott, de eddig sikerült megúszniuk a magazinok sorsát. Miért csökkent a magazinok eladása? Számos tényezőt azonosíthatunk, például: az internet növekedése Japánban; a videojátékok egyre kifinomultabbá válása; hosszadalmas recesszió, amely a fogyasztókat takarékosabbá tette; a hatalmas használt könyvesbolt-láncok térnyerése, nem beszélve a huszonnégy órás mangakávézókról, amelyek nem fizetnek jogdíjat a kiadóknak. De a magazinok hanyatlásának legnagyobb tényezője Japánban ez: a mobiltelefon. Tizenöt évvel ezelőtt felszálltál egy vonatra Japánban, és tucatnyi ember látta, hogy magazinok olvasnak, köztük manga magazinok is. Ma felszállsz egy vonatra, és látod, hogy mindenki a mobiltelefonján görnyedten olvas, e-mailt olvas vagy ír, szörfözik az interneten, koncertjegyeket vásárol - szinte bármi, amit személyi számítógépen megtehet. Több mint harminc éve,. . . A mangát ezután olcsó magazinokban teszik közzé, kevés olyan hirdetéssel, amelyet lényegében önköltségen értékesítenek. A népszerűtlennek bizonyuló sorozatok rövidek. Azokat, amelyek még kissé népszerűnek bizonyulnak, papírkötésben adják ki újra. Minden eladott példány fedőárának tíz százalékát honoráriumként fizetik a művésznek, a fennmaradó nyereséget pedig a kiadó kapja.Más szóval, a magazinok extravagáns reklámok a papírkötésekhez, amelyek az elsődleges nyereségforrások. A kiadók számára az a nehézség, hogy ebben a digitális korban a japán fogyasztók már nem hajlandók olyan nagy papírtárgyat vásárolni, amelyet végül úgyis elvetnek. . . . A kinyomtatott magazin kihalása elkerülhetetlen: nem , hanem mikor. . . Még azok is, akik az óriási manga kiadókban (Shueisha, Shogakukan, Kodansha) dolgoznak, elismerik, hogy ezek a vállalatok dinoszauruszok, hatalmasak és lassúak, nem képesek gyorsan megfordulni vagy alkalmazkodni a hirtelen környezeti változásokhoz. Éppen ezért az üvegplafon, amelyen a női alkalmazottak ütik a fejüket, szilárdan a helyükön marad, és ezért ezek a kiadók a kihalásig követik a nyomtatott magazint.