Top 5 - Nagy teljesítményű karakterek
Az általam látott animék többsége korlátozott számú filmzenét ismételget újra és újra. Egy idő után idegesítővé válik. A filmzenékkel az animében játszott zenére hivatkozom, nem a nyitó és befejező témára. Azt hiszem, ez az animék gyenge pontja. Íme néhány példa:
- Fullmetal Alchemist: Testvériség
- Halállista
- Dragon Ball Z
Miért ez?
4- 14 pénzbe kerül új zeneszerzés
- Fogadok, hogy ez elismerési pontként szolgál, vagy ilyesmi. Mint például, hogy egyes karaktereknek csak kisebb léptékben vannak saját mondataik, szuperkombikjaik, epikus animációs sorozataik stb. De ez a tippem. Nem tudom, mennyibe kerül pontosan egy 20 perces epizód előállítása, de fogadok, hogy egy csomó sfx sokkal kevesebbbe kerül, és nem hiszem, hogy minden stúdió annyira mohó lenne a hangok terén. Más okból kell lennem imo.
- Valójában azt gondolom, hogy ez egy olyan funkció, amely nem az Anime hibája, jó néhány anime sorozat hangzása a tulajdonomban, és amikor egy zenét egy animéből hallgatok, nem pedig egy adott jelenetre gondolok, az érzelmi reakciót vált ki. Például az Attack on Titan zenéjéhez futok, és ez motivál, mert elkapja az engem üldöző képzeletbeli titánok adrenalin-hulláma.
- tvtropes.org/pmwiki/pmwiki.php/Main/ThemeMusicPowerUp
Ez abból származik, hogy megértettem a játékkal kapcsolatos zenét. Azonban a legtöbb gyakorlatilag megegyezik az animékkel, mivel mindkettő olyan médium, amely zenét használ a közönség bevonására.
Minden pálya ennyibe kerül, és az ár változik a pálya hossza és a pálya felülvizsgálatainak száma miatt. Mindig sokba kerülne új számok létrehozása
A videojátékokhoz hasonlóan a zene is segíthet azonosítani a helyzeteket. Mint ilyen, ha valaki először lát valami romantikus jelenetet, ahol két szereplő csókolózni megy, de nem, amikor újra hallja ugyanazt a pontszámot, amikor a két szereplő éppen beszél, akkor elkezdhet gondolkodni: "Istenem, megvallhatják, hogy ezúttal egymásnak. " Hasonlóképpen, egy harc során egyes animéknek különböző zeneszámai vannak a zene harcolására, attól függően, hogy milyen intenzív lesz a csata. Amikor elkezded hallani ugyanazt a zenét, akkor számíthat arra, hogy milyen epikus lehet egy csata (csakúgy, mint a videojátékok főzene esetében) .
A zene megadhatja azt a hangulatot, hogy érezze magát a szereplők iránt, és hogy mit éreznek, pl.
a Fate Stay / Night animékben, amikor Rin, függetlenül attól, hogy mennyit sérült meg, magához ölelte Sakurát, és sajnálta, hogy nem volt nagy testvér, azzal, hogy nem tett semmit annak megakadályozására, hogy Sakurát Matous örökbe fogadja (inkább hatás azoknak, akik tudják, hogy Sakura mégis mi történt, és hogy Rin is hibáztatta magát Sakura bántalmazásáért)
Ha ezeket gyakrabban megváltoztatja, akkor elveszíti az elmélyülést és az egyes kulcsfontosságú jelenetek hatásait.
A különböző zeneszámok témákat idéznek fel, van egy szomorú pályád, egy mély problémáink vannak, egy "A főszereplő kezd nyerni a pálya" segít az érzelmi elkötelezettségben és felépíti az érzelmeket.
Nagyjából ugyanúgy, mint a csata végén zajló Final Fantasy Fanfare a "HELL YEAH WON" érzetét kelti, függetlenül attól, hogy eltalál-e egy nyálkát vagy egy Főnököt. És egy játék jellegzetes boss zenéje olyan stresszt vált ki, amely esetleg nincs ott, nem számít, milyen kemény a főnök, ez a zene stresszt okoz. Ugyanez vonatkozik az animékre is.
@ Memor-X és @ Omar Kooheji elmondják, miért létezik ez.
Ez az én két centem:
Legtöbbször ez szándékos, és nem kizárólagos Anime sorozat.
Ez ismeretes Vezérmotívum vagy zenei motívum és ez az audiovizuális médiában használt zenei eszköz, amelyet általában rövid / ismétlődő / elkapó dallamok jellemeznek bizonyos médiahelyzetekben (amelyek lehetnek filmek, játékok vagy tv-sorozatok stb.), és kizárólag arra engednek javaslatot, hogy a közönség ismerje fel, ismerkedjen meg és érezzen egy adott eseményt.
Rengeteg példa van, például a Császári március ami könnyen összefügg Darth Vaderrel, vagy a A Shire hangja Frodónak, Samnek vagy általában az Ösztöndíjnak, vagy a csata a Dragon Ball Z-ben.
És még akkor is, ha ugyanazt a témát használják, legtöbbször magasztos változásokat fog végrehajtani, hogy illeszkedjen a helyzethez.
Nem gondolkodhatok anime példában, de itt, a Disney film bemutatkozó dalában A Notre Dame-i toronyőr láthatja, hogy a Quasimodo témáját Frollo énekli egy másik dal közepén, amely a baba jövőbeli szerencsétlenségére és a Notre Dame mindenütt jelenlétére mutat. Egy pillanattal később láthatja, hogy Quasimodo ugyanezt a dallamot / dalt ismét teljes érzelmekkel énekli a Notre Dame-on belül; könnyen láthatja, hogy ez a két helyzet hogyan osztozik cruel life threat Quasi vagy hogyan this church bind this two characters csak egy egyszerű dallam alapján.
