A házmesterek szeretik a 3 {GLMM} Gachaverse / Gacha Life Mini filmet
Úgy tűnik, hogy sok neves manga-művész továbbra is inkább a hagyományos "kézzel rajzolt" módszereket használja, nem pedig a rajzoláshoz használt technológiát. Még azok is, akik a technológiát használják művészetük véglegesítéséhez, tollra és papírra támaszkodnak eredeti vázlataik felvázolásában. Milyen korlátai vannak a digitális módszerekkel történő rajzolásnak?
Két elsődleges korlátja van annak, ha egy művész átáll a hagyományosról a digitális médiára:
- Beállítás
- Pénz
Tényleg ennyi van benne.
A két ok nagyon is kéz a kézben jár; a legtöbb művész a hagyományos médiával kezdi, mert a minőségi digitális média drága. Nem lehet megkerülni. Az alapbeállításhoz jó grafikus támogatású számítógépre van szükség, képregény / manga készítéséhez használható szoftvercsomagra és grafikus táblagépre (általában magasabb rendűre, mint a Wacom Cintiq).
Másrészt bárki elővehet egy kis karcos papírt, ceruzát vagy tollat, és elkezdheti a vázlatot. Gyakorlatilag nincs akadálya a hagyományos média elsajátításának. Amint elkezd komolyabban foglalkozni vele, igen, a hagyományos média is drágábbá válhat (képregény / manga művészeti táblák, több toll és ecset, különféle típusú tinták, screentones, alkoholos jelölők színes oldalakhoz stb.), De az induláshoz nem kell egy fillért sem költeni.
Van egy alkalmazkodási folyamat, amely időbe telik, amikor a hagyományos médiáról digitálisra váltunk. A kettő másképp érzi magát, még akkor is, ha olyan dolgokkal dolgozik, mint egy Cintiq, ahol nem kell elválasztania a kéz helyzetét attól, amit lát. Új közeget tanulsz, és ehhez mindig idő kell, hogy alkalmazkodj hozzá.Egy aktív mangaművész szigorú publikációs ütemterv szerint dolgozik, és nem feltétlenül lesz ideje átélni ezt a kiigazítási időszakot; a rendkívül népszerű művészek nagyobb követelményeket támasztanak velük szemben, és a most indulók nem lesznek képesek arra, hogy menetrend-változtatásokat vagy további asszisztenseket kérjenek az átmenethez.
Vannak művészek, akik digitális médiát használnak (Hiroya Oku, Asano Inio, Natsume Ono), és természetesen vannak olyanok, akiket érdekelne az átállás, de sokak számára ez egyszerűen csak egy preferencia lehet, amely megakadályozza őket abban, hogy váltás. Jobban szeretik a toll vagy ecset tapintását a papíron, mint a képernyőn megjelenő ceruzát, ezért nincs motivációjuk sem az időt, sem a költségeket a digitálisra váltani. A digitális munkavégzésnek további korlátai vannak az asszisztensekkel kapcsolatban: vagy Ön most egyszemélyes műsor, vagy pedig a csapat minden asszisztensének táblagéppel kell pénzt süllyesztenie. Különösen azoknál a népszerű művészeknél, akik asszisztenseiktől függenek a határidők betartásában, lehet, hogy nincs más választás, mint ragaszkodni a papírhoz, amelyet át lehet adni a címért dolgozók között.
Nincsenek technikai korlátok. Több vállalat gyárt Cintiq-szerű grafikus táblákat különböző áron és funkcionalitással, lehetővé téve a művész számára a "hagyományosabb" munkafolyamatot. Több vállalat olyan szoftvert tesz közzé, amely felhasználható manga oldalak létrehozására, beleértve a képernyő hangjait és a hagyományos médiákat nagyon hatékonyan utánzó eszközöket; e programok bármelyike exportálható bármilyen tetszőleges számú szabványos formátumba, amelyet a kiadóvállalat olvashat, amely kétségtelenül az összes oldal digitális változatát használja, függetlenül attól, hogy miként készülnek, magazinjaik összeállításához. Az egyetlen korlátozás az átállás költségeiben van, mind fiskálisan a ténylegesen elköltött pénzben, mind pedig az új médiához való alkalmazkodáshoz szükséges idő befektetésében.
Források: Manga Answerman - Milyen eszközöket használ a Mangaka a Manga elkészítéséhez?, Személyes tapasztalat a különféle hardverekkel és szoftverekkel
Ez drága és egy új technológia, ami még a nyomdaipari vállalkozások pénzébe is kerülne. Új hardverre és / vagy szoftverre lenne szükségük a fájlok ilyen formátumú megszerzéséhez, sokkal nagyobb hely a gépeiken (bármilyen grafikus formátumú fájlok nagyon nagyok). Valójában sokkal több pénz a jó digitális animációs művészetért, különösen akkor, ha a manga művészek mindegyike stílusa van. Amióta elkezdik a rajzot és a festéket, tollakat használtak. Kubo, a Bleach megalkotója mindig az iskolában rajzolt; még mindig azt fogja mondani, hogy remek dolgokat rajzol. Szóval, azt képzelem, hogy a legtöbb az osztályban vagy otthon szokásos íróeszközökkel rajzolt, esetleg egy toll és színes készlet, ha beleértek.
Ami a monitorokat illeti, a rajzok, igen, ezek klasszak, de a művészeknek gyakran nincs ilyen ugyanazon oknál fogva, mint nekem, drágák. Valószínűleg gyorsabban kaphatnának pénzt a tömeges finanszírozással, mint én, de valami nagyon drágára lenne szükségük, a rajzprogramokról nem is beszélve. Az anime stúdiók nem használják őket (általában a heti adási műsorokban); az első vázlatot és vázlatot általában papíron készítik, ugyanúgy, mint valószínűleg már majdnem 20+ éve. Rajzolása, beolvasása, majd szín hozzáadása. El tudom képzelni, hogy ez valójában több időt is igénybe vesz. A legismertebb művészeknek / íróknak van egy segédeszközük, és talán néhány más is segíti őket a festék készítésében. Az összes digitálisra való áttérés annyira idegen lenne, kétlem, látni fogjuk, hogy megtörténik, legalábbis addig, amíg a grafikus táblagépek nem figyelik. könnyen elérhetőek, és az ár alacsonyabb, mint most. Egy jó lehet 1 000 USD, talán 600 USD, de háromszoros és még több is. Tehát, ha azt akarják, hogy jól érezze magát, nézzen ki jól és hatékony legyen, akkor valószínűleg sok tesztet fog végezni a különféle monitorokkal, programokkal, ecset-kiegészítőkkel és egyebekkel. Ez jelenleg nem igazán kivitelezhető. Gondolom, ha valaki véletlenül egy ideje elkezdte használni őket, és jól érzi magát, és hatékonyabban tud dolgozni, ha a stílus ugyanaz vagy jobb marad, akkor csak akkor fogják használni, ha a munkájuk jobb. Nem engedhetik meg maguknak, hogy olyan ötletet mutassanak Toei-nak, amelyet másképp csináltak, mint a szokásos módszerek, így stílusuk, sőt a munkájuk folyamata sem lenne azonos.
Nem is beszélve a színezésről, az másképp nézne ki. Megváltozna az árnyékolási stílus ezen a ponton? A mangában sokféle árnyékolást és apró részleteket használnak. Gondoljon arra, hogy a párhuzamos vonalak nagyon közel vannak egymáshoz és egyenesek, az árnyékolásnak ez a formája egyedülálló a művészet számára. Grafikus programmal minden sor pixelt tökéletesen kell elhelyeznie; használhatnak csattanókat vagy mágneseket, de ez eldobja a következő vonalat a rajzoláshoz, ha ez egy személy arca vagy valami. A monitoron e vonalak megrajzolása helyett csak világosabb színt vagy árnyalatot választhattak, a szürkék mindenütt ott voltak. Talán több szín, de nem ugyanúgy nézne ki; talán a megfelelő kefével zárja be, de nem pontos.
A költségek, a hagyományok, a tapasztalat, a stílus, a kényelem szintje és a hatékony munka egyaránt szerepet játszik.
2- Kérjük, adja meg a releváns forrásokat / hivatkozásokat.
- Ez az egész válasz csak a tévedéseken alapul; sajnálom, de úgy tűnik, hogy nem ismeri a jelenleg elérhető technológiát.
