C-dúr szimfónia a csembalóhoz és vonósokhoz - Mieczysław Weinberg
Nem biztos benne, hogy ez a téma itt van-e, mivel nem egy konkrét mangáról van szó ... vagy akár konkrétan a mangáról, hanem általában a képregényekről.
Az árnyék használata fontos sokféle dolog közvetítéséhez ... egy személy hangulatához, beállításához vagy egyszerűen drámai hatásához. Kíváncsi vagyok konkrétan egy klasszikus 3/4-es helyzetű arc közeli felvételén, mi a különbség, ha az arc az árnyékban van az előtérben, szemben a háttérben?
Tételezzük fel, hogy a rajzban csak az árnyék elhelyezése különbözik, az árnyék által lefedett pozíció kifejezése és mennyisége vagy felülete megegyezik. Az egyetlen különbség a néző felé néző oldalon lévő árnyék és a nézőtől távolabb eső oldal árnyéka.
Itt van a rosszul rajzolt példám arra, amire gondolok:
én megpróbálta hogy semleges kifejezést rajzoljon, de mindketten kissé idegesnek tűnnek ... ezért próbáld meg nem az arckifejezésre alapozni a választ, csak az árnyék elhelyezésére.
Milyen tematikus / hangulati / érzelmi válaszkülönbségek vannak a nézők számára a megvilágítási minták használatakor?
0A való életben az arc (vagy bárhol az emberi test, állatok, növények és élettelen tárgyak) árnyékolása csupán a fény irányának esete. Szemléltetésképpen a reális módszer a leggyakoribb: a mangaka vagy az animáció célja, hogy kiemelje és árnyékolja a jelenet fényforrását.
Bizonyos esetekben azonban az árnyékolás, amely nem elsősorban a fényforrás elhelyezésén alapul, alkalmazható érzelem vagy annak hiányának közvetítésére. A leggyakoribb változat a homlok és a szem területének árnyékolása a karakter arcán. Ez részben a fényforrásra vonatkozik, feltételezve, hogy a fényforrás általában felülről érkezik: tekintve, hogy egy dühös, füstölgő, valami gonosz, szomorú, elkeseredett, riasztott vagy döbbent karakter megdöntheti a fejét lefelé. Fő célja azonban annak közvetítése, hogy a karakter érzelmei a jelen pillanatban nem tárulnak fel, hogy feszültséget keltsenek (vagyis "Mit gondol ?!" vagy "Hogyan fog reagálni ?!"). A terület árnyékolása azt jelenti, hogy a karaktert elborítja egy érzelem, de a közönségnek még nem sikerült megmutatni, hogy mi is ez az érzelem. Gyakran előfordul, hogy a karakter az effektus után drámai módon felkapja a fejét, és a közönségnek hirtelen tudatja, mire gondolt abban a fej-lefelé időszakban.
Mivel a szemek közvetítik a legtöbb érzelmet, ezt csak a szem környékének árnyékolásával lehet elérni. Felváltva az is gyakori, hogy ugyanazt a hatást érik el, ha egyszerűen a karakter frufrujával ideiglenesen eltakarja a szemét.
A mangában van egy olyan árnyékolás is, amely ellentétes lehet a fényforrás elhelyezésével. Ha az arc többnyire sötét, akkor a karakter gonosz vagy sötét gondolatokat érez, amelyeket a többi szereplő nem mutatott be (csak a közönség képes látni, hogy a karakter érzéseit a sötétség "maszkja" takarja; a többi szereplő a jelenet általában nem képes észlelni, hogy az arc elsötétült). Alternatívaként egy karaktert sötét árnyékkal lehet bemutatni, ha a közönség feltételezi, hogy valami rosszra gondol, de később később kiderül, hogy csupán mélyen elgondolkodott / valamiért pörkölt / valamiért értetlenül állt / aggódik valami miatt, ami nem kapcsolódik a jelenet aktuális témájához. Egy másik jelentés: a karakter fenyegető vagy esetleg félelmetes ábrázolása.
A homlok árnyékolásának egyik gyakori alkalmazása a szorongás, az elpusztulás vagy a teljes sokk kifejezésére. Ez függőleges vonalakkal rajzolható meg árnyékolással kombinálva vagy helyett.
1- Miért az összes képed Oremongatari? Most kaptam Yamatot, hogy "Takeo-kun" -ot hívott a fejemben többször ... . . .